Японская мода известна уникальным стилем, инновациями и качественными материалами. В этой статье мы представим 26 лучших японских брендов одежды, которые стоит знать. Если вы следите за модными тенденциями или ищете что-то необычное и качественное для гардероба, наш обзор поможет вам открыть новые имена и вдохновиться оригинальными решениями в японской моде.
NEIGHBORHOOD
Эксперты в области моды отмечают, что японские бренды одежды продолжают оказывать значительное влияние на мировую индустрию. Они выделяются уникальным сочетанием традиционных ремесел и современных технологий, что позволяет создавать оригинальные и высококачественные изделия. Среди наиболее известных брендов, таких как Comme des Garçons и Issey Miyake, можно увидеть смелые эксперименты с формами и текстурами, которые вдохновляют дизайнеров по всему миру.
Кроме того, японские марки, такие как A Bathing Ape и Neighborhood, успешно интегрируют уличную моду в повседневный стиль, привлекая молодежную аудиторию. Эксперты подчеркивают, что внимание к деталям и высокие стандарты производства делают японскую одежду не только модной, но и долговечной. Таким образом, японские бренды продолжают задавать тренды и формировать представление о современном стиле, что делает их важными игроками на международной арене моды.

Бренд NEIGHBORHOOD или NBHD, основанный в 1994 году Синсукэ Такидзавой (также Шин), является олицетворением японской уличной одежды. NEIGHBORHOOD был частью оригинальной «уличной культуры» Харадзюку начала 90-х годов, токийского движения друзей и сверстников, которые успешно разработали направление уличной одежды под такими брендами, как BAPE, UNDERCOVER, WTAPS, Hysteric Glamour и GOODENOUGH.
NEIGHBORHOOD основывается на глубокой страсти Такидзавы к исторической мотоциклетной субкультуре, классической американской одежде, такой как изделия из кожи, рубашки, фланелевые спортивные костюмы и головные уборы, и все это явно с байкерской направленностью.
Хотя в последних коллекциях тематика NEIGHBORHOOD расширяется до военной, школьной, североамериканской, и даже рабочей одежды начала 20-го века, бренд по-прежнему наиболее известен своим аутентичным селвидж-денимом, который производят по строгим традиционным технологиям и стилизуют под естественную изношенность после многочисленных стирок: от классического индиго-фейда до культовой серии «Savage».
| Бренд | Стиль | Ценовой сегмент |
|---|---|---|
| Comme des Garçons | Авангард, деконструктивизм | Высокий |
| Yohji Yamamoto | Авангард, минимализм, темная эстетика | Высокий |
| Issey Miyake | Инновационные ткани, плиссировка, скульптурные формы | Высокий |
| BAPE (A Bathing Ape) | Уличная одежда, хип-хоп, яркие принты | Высокий |
| UNDERCOVER | Панк, гранж, авангард, уличная одежда | Высокий |
| sacai | Гибридные конструкции, многослойность, деконструкция | Высокий |
| NEIGHBORHOOD | Уличная одежда, мотоциклетная эстетика, рабочая одежда | Высокий |
| WTAPS | Милитари, рабочая одежда, уличная одежда | Высокий |
| Kapital | Винтаж, рабочая одежда, бохо, деним | Высокий |
| visvim | Винтаж, рабочая одежда, индейские мотивы, премиум-материалы | Высокий |
| Mastermind Japan | Готика, панк, уличная одежда, черепа | Высокий |
| Wacko Maria | Уличная одежда, рок-н-ролл, гавайские рубашки | Высокий |
| Human Made | Уличная одежда, винтаж, американская классика | Средний-Высокий |
| kolor | Деконструкция, яркие цвета, многослойность | Высокий |
| White Mountaineering | Техническая одежда, аутдор, функциональность | Высокий |
| N.HOOLYWOOD | Винтаж, милитари, рабочая одежда, минимализм | Средний-Высокий |
| SOPHNET. | Уличная одежда, минимализм, функциональность | Средний-Высокий |
| Uniform Experiment | Уличная одежда, минимализм, функциональность | Средний-Высокий |
| F.C. Real Bristol | Спортивная одежда, уличная одежда, футбольная эстетика | Средний-Высокий |
| nonnative | Минимализм, функциональность, рабочая одежда | Средний-Высокий |
| OrSlow | Деним, рабочая одежда, винтаж, классика | Средний-Высокий |
| Beams Plus | Американская классика, винтаж, рабочая одежда | Средний |
| United Arrows | Классика, минимализм, деловой стиль | Средний-Высокий |
| Journal Standard | Винтаж, рабочая одежда, кэжуал | Средний |
| Uniqlo | Базовая одежда, минимализм, функциональность | Доступный |
| GU | Базовая одежда, тренды, доступность | Доступный |
Интересные факты
Вот несколько интересных фактов о японских модных брендах:
-
Уникальное сочетание традиций и современности: Многие японские бренды, такие как Comme des Garçons и Issey Miyake, успешно сочетают традиционные японские техники и материалы с современными дизайнерскими концепциями. Это создает уникальный стиль, который выделяет японскую моду на международной арене.
-
Культура уличной моды: Япония, особенно Токио, известна своей уличной модой, которая вдохновляет дизайнеров по всему миру. Бренды, такие как A Bathing Ape (BAPE) и Neighborhood, стали символами уличной культуры и привнесли элементы поп-культуры и субкультур в моду.
-
Экологическая устойчивость: Многие японские бренды, такие как Muji и Uniqlo, активно работают над устойчивым развитием и экологически чистыми производственными процессами. Они используют переработанные материалы и стремятся минимизировать отходы, что отражает растущий тренд осознанного потребления в модной индустрии.

KENZO
В современном мире трудно не заметить KENZO. Яркие цвета и выразительная графика, используемая в коллекциях, а также недавнее сотрудничество с известной сетью H&M — KENZO всегда привлекает внимание.
Бренд был основан в Париже в 1970 году Кензо Такадой, который переехал в этот город несколько лет ранее, чтобы начать свою карьеру. С момента своего появления KENZO стал известен своими яркими, смелыми и уникальными коллекциями, которые гармонично сочетают японский стиль и культурные символы с ярко выраженными европейскими модными традициями.
В KENZO легко заметить отсылки к японской культуре и современности; это и элементы традиционного кимоно, и неоновые огни Харадзюку. В 1993 году бренд был приобретен компанией LVMH, а в 2011 году креативными директорами и главными дизайнерами стали Кэрол Лим и Умберто Леон из Opening Ceremony. С их приходом дуэт начал внедрять в KENZO ту же «уличную» эстетику, которая сделала Opening Ceremony популярным среди блогеров. Теперь практически невозможно увидеть подборки уличного стиля без одной из знаменитых толстовок KENZO с логотипом тигра.
WTAPS
Тетсу Нишияма, он же TET, был протеже Шина в начале 90-х годов, когда он запускал FPAR — марку футболок, выполненных в духе панк-эстетики «сделай сам» и анархических движений. В 1996 году Тетсу Нишияма запустил свой WTAPS, что подействовало как «двойной выстрел» (термин взят из военной терминологии, он означает два выстрела в одну мишень, один за другим).
Как следует из названия, WTAPS — это японский бренд, разработанный в духе аутентичной военной формы, с добавлением «чувственных» элементов уличной одежды и современных взглядов, чтобы создавать самые популярные изделия в стиле японской уличной одежды. Подобно Supreme, WTAPS прославился длинными очередями в дни выхода новой продукции и быстрыми распродажами.
В элитной уличной моде их брюки-карго Jungle Stock и куртки M-65 можно поставить в один ряд с худи Supreme и камуфляжем BAPE, и они должны быть в вашем гардеробе (если вам удастся их заполучить).

COMME des GARÇONS
На самом деле, ни один список японских модных брендов не будет полным без упоминания COMME des GARÇONS. Основанный в 1969 году Рей Кавакубо, этот бренд завоевывал популярность в Японии на протяжении 70-х годов, а в 1981 году состоялся его дебют на парижской модной арене. Первоначально коллекции Кавакубо встретили холодный прием со стороны критиков, которые охарактеризовали их как «обветшалый шик». Авангардный подход к дизайну одежды продолжает вызывать как восхищение, так и критику со стороны различных модных кругов.
Это и не удивительно, ведь COMME des GARÇONS по праву считается авангардом моды. Уникальный стиль этого японского бренда всегда заключался в том, чтобы бросать вызов традиционным представлениям. Ярким примером служит недавнее сотрудничество Кавакубо с Louis Vuitton, где она сделала огромные прорези в сумке, игнорируя ее основное предназначение — хранение вещей.
От дизайна, который «вспучивает» и изменяет естественные контуры человеческой фигуры, до парфюмерии, которую некоторые описывают как аромат обожженной резины, и Dover Street Market — универмага, который переворачивает привычные представления о торговле с ног на голову (первый магазин открылся в Лондоне, а недавно появились новые филиалы в Гинзе и Нью-Йорке), суть COMME DES GARÇONS заключается в нарушении норм.
Среди высококлассных линий, таких как CdG Homme и CdG Shirt, а также более доступных направлений, таких как CdG Wallet и CdG Play с его узнаваемым логотипом в виде сердца, COMME des GARÇONS предлагает уникальные вещи, которые не может предложить ни один другой бренд.
UNDERCOVER
UNDERCOVER от Джун Такахаши можно назвать олицетворением японской уличной моды. За почти 30 лет характерное визуальное восприятие дизайнера оказывало влияние на формирование дизайна, который привел современную моду к ее нынешнему состоянию. Ранние фасоны UNDERCOVER пользуются большой популярностью, на них охотятся и коллекционеры.
Эстетика этого японского бренда лучше всего объясняется его девизом: «Мы создаем шум, а не одежду». UNDERCOVER — это разрушение, диверсия и восстание, сочетание иконографии поп-культуры с панк, кабальной, готической и постмодернистской эстетикой для создания типичного «панк-бренда» уличной одежды.
nanamica
Не позволяйте шрифту Papyrus, использованному в логотипе, вводить вас в заблуждение: nanamica — один из первых японских брендов, который на протяжении почти 15 лет успешно сочетает форму, моду и функциональность. Основанный в 2003 году Еичиро Хомой, этот бренд предлагает продукцию, в которой гармонично объединены технические элементы, готовые к любым погодным условиям, и простая, естественная эстетика.
Зачем вам одеваться в нейлоновый костюм, который шуршит при каждом движении, чтобы оставаться сухим? Возможно, вы предпочитаете свой привычный стиль, но знаете, что существует множество скрытых «фишек», которые позволят вашему парусиновому пиджаку служить вам в течение всего дня. Посетите сайт nanamica, и вы обнаружите широкий ассортимент стильных моделей, которые легко вписываются в любой образ, но каждая из них обладает уникальными техническими преимуществами, которые вы вряд ли найдете где-либо еще.
Все еще сомневаетесь? Бренд также отвечает за популярную линию The North Face The Purple Face Purple Label, которая высоко ценится в мире уличной моды за свое уникальное восприятие классических моделей TNF. Эти ребята не просто следуют техническому стилю — они его формируют.
Wacko Maria
Wacko Maria, пожалуй, является брендом с самой захватывающей предысторией. Его основали Нобухиро Мори и Кейджи Ишизука, два профессиональных футболиста J-лиги. Вначале это был бар Rock Steady в Токио, который в конечном итоге был преобразован в Wacko Maria — японская марка мужской одежды, сочетающий латиноамериканский стиль и субкультуры рокабилли.
Известный рубашками с орнаментами и верхней одеждой со сложными вышитыми деталями, сочетанием традиционных произведений искусства, таких как религиозная иконография и классическая Американа, с огромными лозунгами, бренд занял нишу вычурно яркой одежды с вызывающе абсурдными «выкрутасами», что и сделало ее любимым брендом пионеров стиля, таких как Аарон Бондарофф из Know Wave.
В этом сезоне была создана капсульная коллекция совместно с известным граффити-художником Нек Фейсом, который стал идеальным партнером в уникальном подходе бренда к неистовой психобиллической эстетике.
NUMBER (N)INE
Подобно UNDERCOVER от Такахаши, бренд NUMBER (N) INE, созданный Такахиро Мияшитой, возник из увлечения американской культурой и музыкой, особенно рок-н-роллом. Название этого японского бренда вдохновлено «Revolution 9» — восьмиминутной авангардной композицией из знаменитого «Белого альбома» группы «Битлз». Несмотря на то что стиль бренда претерпевал изменения с каждым сезоном, все его изделия сохраняли дух рок-н-ролла.
Как и у многих его современников, работы Мияшиты демонстрируют высочайшее мастерство в области текстур, наслоений и использования одежды как средства выражения культуры. Изучая коллекции, можно заметить влияние множества легендарных групп, начиная с золотой эпохи Pink Floyd, Led Zeppelin и Deep Purple и заканчивая более поздними направлениями пост-панка и гранжа, такими как Nirvana, Jesus & Mary Chain и Daniel Johnston.
Все были потрясены, когда стало известно о закрытии японского бренда в 2009 году, но, к счастью, поклонникам не пришлось долго ждать начала нового проекта Мияшиты…
TAKAHIROMIYASHITATheSoloist
TAKAHIROMIYASHITATSoloist (часто сокращают до «Soloist») был выпущен в 2010 году и является продолжением предыдущей работы Мияшиты, хотя некоторые утверждают, что название предполагает еще больший акцент на личном видении дизайнера. Как и всегда, в одежде прослеживается характерный стиль, хотя, возможно, с немного более утонченными и зрелыми штрихами, чем в NUMBER (N) INE.
Коллекции Мияшиты черпали вдохновение из культурных феноменов, таких как Oasis, David Bowie и Country & Western, что привело к формированию безупречного видения эволюции и возвышению каждого предмета.
visvim
visvim, вероятно, является одним из самых узнаваемых современных японских брендов. Он был основан в 2000 году Хироки Накамурой, который ранее работал дизайнером в Burton Snowboards. Накамура черпал вдохновение как из технических аспектов своей предыдущей деятельности, так и из традиционных ремесел различных культур, с которыми он познакомился во время своих путешествий. В результате он создал компанию Cubism Inc. и «Свободную международную лабораторию» (F.I.L.), стремясь объединить естественные, традиционные технологии с современными инновациями для создания уникальной интерпретации классической одежды.
Для окрашивания тканей используются красители на основе индиго, шлама и кошенильных жуков, которые наносятся на материалы, такие как лен, конопля, шелк и ангора. Затем эти ткани обрабатываются с применением современных технологий, включая Gore-Tex, что позволяет достичь идеального сочетания функциональности современных производственных процессов и вечной привлекательности традиционных методов.
Наиболее ярким примером этой технологии является модификация мокасин коренных американцев (FBT). Эта обувь отличается натуральной кожаной конструкцией, декоративными элементами с кисточками и прочной подошвой Vibram®, и по-прежнему считается одной из самых популярных моделей 21 века.
Head Porter
Head Porter – это один из многих японских брендов, которые создал «крестный отец» японской уличной моды Хироси Фудзивара. Под этим брендом выходят чемоданы и аксессуары, такие как кошельки, сумки и саквояжи, в правом нижнем углу которых нашита фирменная тканая этикетка.
Head Porter, пожалуй, наиболее известен своими черными нейлоновыми изделиями с ярко-оранжевой подкладкой. Беспрецедентная популярность бренда в Японии и за ее пределами привела к расширению линейки до сезонных моделей в различных цветах и узорах. И когда дело доходит до бренда, который ищет сотрудничество в производстве чемоданов, есть только один вариант: Head Porter.
На самом деле, проще перечислить бренды, с которыми Head Porter не сотрудничал. Но самые известные предыдущие проекты включают A Bathing Ape, Supreme, Norse Projects и COMME des GARÇONS.
Смотрите также: 23 известных американских брендов одежды, которые стоит знать
mastermind JAPAN
Впервые основанный в 1997 году дизайнером Масааки Хонма, бренд mastermind JAPAN (часто сокращаемый до mastermind или MMJ) является ярким примером «вневременной стильности» в японском понимании. В основе философии mastermind лежат два ключевых элемента: черный цвет и знаменитый логотип с изображением черепа и скрещенных костей. Хотя описание этих немногих составляющих не занимает много времени, mastermind наглядно демонстрирует, как можно преодолеть границы возможного, став одним из самых культовых японских брендов одежды за всю историю.
Основное вдохновение черпается из панк- и готической эстетики, однако высококачественные технологии, такие как обтягивающие силуэты, многослойные футболки и детали из кристаллов Swarovski®, в сочетании с «закрытой» природой бренда, о которой известно крайне мало, привели к созданию марки, ставшей символом «крутизны» уличной моды, продающейся по весьма высоким ценам.
Карл Лагерфельд, знаменитый креативный директор Chanel, однажды назвал mastermind JAPAN одним из своих любимых брендов, а MMJ — одним из немногих лейблов, который сотрудничал с историческим французским производителем сумок Maison Goyard. Хонма без лишних церемоний закрыл двери бренда в 2013 году после 15 лет успешной деятельности, хотя в последнее время mastermind вновь появился в скромных коллекциях и совместных проектах с такими компаниями, как adidas Originals.
Needles
Рожденный в истинной страсти, подобно многим другим легендарным лейблам, Needles стал одним из многочисленных брендов, созданных как ответвление Nepenthes. Сам же Nepenthes был основан друзьями Дайки Сузуки и Кейдзо Симидзу, которые начинали с магазина мужской одежды, импортируя классические американские бренды Ivy League и prep style.
Со временем бизнес породил несколько лейблов, включая Nepenthes New York, Engineered Garments и Needles. Хотя каждый бренд заслуживает отдельного упоминания, смелая «переработка» классической американской военной и повседневной одежды от Needles закрепила за этим лейблом репутацию гардероба, который является основным для таких разборчивых ритейлеров, как Haven, Goodhood и END.
Cav Empt
Люди, стоящие за брендом Cav Empt, часто сокращаемым до C.E, напоминают загадочных музыкантов, создающих популярные хиты, но остающихся в тени: вы, возможно, не знаете их лиц, но их работы вам точно знакомы.
Основатели марки, Sk8thing и Тоби Фелтвелл, имеют богатую историю в токийских модных и музыкальных кругах. Sk8thing — это графический дизайнер, который разработал визуальный стиль для таких известных японских брендов, как BAPE, NEIGHBORHOOD, UNDERCOVER, Bounty Hunter и многих других. Он также занимался созданием логотипов и графики для Billionaire Boys Club, основанного Фарреллом Уильямсом и NIGO®, а также для линеек ICE CREAM. Фелтвелл, родом из Великобритании, начал свою карьеру в музыкальной индустрии, работая с дебиторской задолженностью в легендарной звукозаписывающей компании Mo’Wax, основанной Джеймсом Лавеллом, а затем перешел в XL, когда они приобрели лейбл Lavelle в начале 2000-х.
Приглашение в Токио для оказания юридических услуг компании NIGO® привело к тому, что он стал операционным директором и креативным консультантом в BAPE, BBC и Ice Cream. После того как BAPE был приобретен ИТ, Фелтвелл вновь объединился со Sk8thing и экспертом по производству Хишиi для работы над новым проектом, который был назван «Долг через хаос».
Коллекции C.E представляют собой визуальное воплощение постмодернизма, в которых переплетаются элементы итальянских фильмов ужасов 20-го века, французской постструктуралистской философии, иконография Интернета 1.0 и цифровая археология. Все это ставит под сомнение саму суть телесного существования, вечности, ценностей и истины. Даже название бренда является сокращением латинской фразы «caveat emptor», что переводится как «пусть покупатель будет осторожен».
Junya Watanabe
Один из самых уважаемых в мире дизайнеров современной мужской и женской одежды Джунья Ватанабэ работал под руководством Рей Кавакубо из Comme des Garçons, а в начале 90-х запустил собственный лейбл в семье CdG. Подобно выходу самого COMME des GARÇONS, который является создателем японского авангарда, Ватанабэ активно играет с покроем, тканями и формой для разработки смелых модификаций классических дизайнов.
В последние годы японский бренд, пожалуй, наиболее известен благодаря использованию множества тканей в лоскутных фасонах, таких, которые появляются в результате постоянного
сотрудничества с Levis. Но в основе работы Ватанабэ лежит увлечение различными стилями одежды и тем, как их можно носить.
В результате, модели рабочей одежды сочетаются с современными фасонами и футуристическими штрихами. Изящно декорированные жакеты можно также легко носить наизнанку, а классические изделия, такие как костюмы и пальто, «разрушаются» неожиданными элементами и тканями. Если авангард Кавакубо является нарушением визуальных элементов моды, то Ватанабэ нарушает функционал: это как-бы джинсовая куртка, но она отличается от всего того, что вы когда-либо раньше видели.
OriginalFake
OriginalFake был основан в 2006 году в партнерстве с компанией Medicom Toy и стал официальным модным брендом KAWS, знаменитого художника стрит-арта, известного своим персонажем «Спутник», выполненным в виде черепов и скрещенных костей. Этот японский бренд уличной моды появился, когда KAWS (настоящее имя Брайан Доннелли) обратился к архитектурно-дизайнерской студии Wonderwall с просьбой разработать концепцию магазина. Ответ был простым: «Конечно, если это станет моим магазином».
OriginalFake завоевал популярность благодаря своим графическим футболкам с уникальными работами KAWS. Однако с течением времени коллекции расширялись, включая новые модели и верхнюю одежду, каждая из которых содержала тонкие отсылки к творчеству Доннелли. В результате возник бренд, который гармонично сочетал коммерцию и креативность, отражая восхищение Доннелли такими поп-арт мастерами, как Энди Уорхол и Клас Олденбург.
К сожалению, продукция этого изысканного бренда имела слишком высокие цены, что не способствовало его широкой популярности, за исключением футболок, которые в Японии всегда производились для западных рынков. В 2013 году, спустя семь лет после своего основания, бренд прекратил свое существование, однако KAWS продолжил свою карьеру в мире моды, сотрудничая с множеством дизайнеров. В 2016 году он выпустил огромное количество товаров в партнерстве с Uniqlo, которые разошлись с поразительной скоростью.
A Bathing Ape
A Bathing Ape –это, безусловно, один из японских брендов, который не нуждается в представлении. A Bathing Ape (или BAPE) был основан NIGO®в 1993 году. Все начиналось так же, как и у многих современников Харадзюку, которые выпускали графические футболки и спортивные костюмы. A Bathing Ape стремительно стал «брендом образа жизни», чей ассортимент охватывала все виды одежды- от джинсов и курток до игрушек и туалетной бумаги.
Название бренда происходит от японского афоризма «Обезьяна, купающаяся в теплой воде», и эта фраза, описывающая привыкшего к излишествам человека, «подшучивает» над приверженцами ренда, имеющими «гиперпотребительские» наклонности. В начале 2000-х годов несколько рэперов, в том числе Фаррелл Уильямс, Клипсе и Сулья Бой, представили широкой западной аудитории BAPE (хотя Сулья Бой был известен тем, что носили подделки), культовые кроссовки Bapesta, толстовки с акульими капюшонами и верхнюю одежду в облачном камуфляже. Все это стало обязательными предметами гардероба для всех почитателей уличной одежды.
Хотя NIGO® продал бренд гонконгскому дистрибьютору IT несколько лет назад, популярность бренда продолжала расти. Благодаря таким лейблам, как OFF-WHITE, HBA и YEEZY, сумевшим сократить разрыв между элитной и уличной модой, репутация BAPE как оригинального дорогого и амбициозного японского бренда сделала его желанным для каждого покупателя, от продвинутых подростков до авторитетных стилистов.
White Mountaineering
White Mountaineering, основанный Есуке Аидзавой, представляет собой один из множества японских брендов, которые успешно объединили функциональность и утилитарность одежды с впечатляющим дизайном. Прежде чем в 2006 году запустить собственный бренд, Аидзава работал под руководством известного дизайнера Джунии Ватанабэ. Он создает одежду в стиле арктического альпинизма, отличающуюся изысканными деталями, такими как вышивка и сложные жаккардовые узоры, а также уникальными тканями.
Геометрические мотивы особенно выделяются в работах Аидзавы: они присутствуют в трикотажных изделиях, рубашках и даже в оформлении паркетного пола в флагманском магазине в Токио.
В последние сезоны бренд расширил свои горизонты, начав сотрудничество с рядом известных компаний, включая британский бренд верхней одежды Barbour, спортивные кроссовки Saucony и Adidas Originals, которые получили высокую оценку за свои детализированные презентации на Pitti Uomo.
Несмотря на парадоксальность, Аидзава в одном из интервью признался, что его коллекции, по всей видимости, не предназначены для настоящего альпинизма. Тем не менее, его увлечение эстетикой и визуальными аспектами холодного климата позволило ему создать одни из самых захватывающих работ в японской моде за последние годы.
SOPH.NET
SOPH.NET — это мужская и женская одежда, первый и самый известный японский бренд, основанный Хирофуми Киенагой. Отчасти уличная одежда, отчасти высокая мода, отчасти функциональный повседневный дизайн, где многие из современников SOPH известны своим особым, стилизованным дизайном или глубокими культурными ориентирами, такими как военные мотивы WTAPS, бренд Киенаги гораздо проще: понятные, стильные, доступные изделия с уникальными штрихами, которые со временем становятся привычными.
Бренд создает особые мотивы, такие как камуфляж и звездные рисунки, и они являются его отличительными знаками, регулярно появляясь в моделях, а фирменный логотип Scorpion часто можно найти вышитым на рубашках, поло и брюках.
Высокоуровневый подход бренда к повседневной одежде привел к сотрудничеству со схожими брендами, включая Stüssy, Carhartt, Vans и даже visvim, для производства улучшенных версий самых знаменитых изделий каждого бренда. Помимо SOPH, Киенага также совместно с Хироши Фудзиварой возглавляет Uniform Experiment, управляет лейблом F.C. Real Bristol, а также линейкой, созданной совместно с Nike, которая производит спортивное снаряжение для одноименной вымышленной футбольной команды.
NexusVII
Возможно, вы не знакомы с брендом NexusVII, и это можно понять. По различным причинам он менее известен за пределами Японии по сравнению с такими марками, как BAPE и NEIGHBORHOOD, однако NexusVII представляет собой один из самых увлекательных японских брендов.
Находясь на стыке прочной военной эстетики и функциональной уличной одежды, NexusVII предлагает оригинальный и продуманный подход к классическому дизайну, добавляя научные геометрические элементы в свои модели. Благодаря этому каждая вещь выглядит так, словно была создана с помощью алгоритма.
Кроме основной линии, бренд также выпускает сублейбл MADMAXX, который сосредоточен на использовании остатков и винтажных тканей в производстве, а также NEX-WCS, основанный на комплектах обмундирования для длительных операций в холодном климате армии США (ECWCS). Эта коллекция включает изделия, которые можно комбинировать и носить слоями, смягчая грубые элементы.
Не стоит забывать, что команда NexusVII состоит из тех же специалистов, которые создали OriginalFake — бренд одежды от KAWS. Они перенесли свою «эстетику лазерной точности» в аккуратный визуальный стиль американского уличного художника.
fragment design
Воплощение идеи крестного отца японской уличной одежды Хироши Фудзивара, fragment design — это всего лишь один лейбл из огромного списка, который так или иначе ведет к Фудзиваре. От запуска культовых лейблов, таких как Goodenough, Head Porter и Uniform Experiment, до игры «H» в линейке HTM от Nike вместе с Тинкером Хэтфилдом и Марком Паркером и продолжения переосмысливания ландшафта розничной моды с недавними проектами The Pool Aoyama и The Parking Ginza.
Трудно выбрать только один бренд, который представляет работу Фудзивары, но fragment design — это окно в мир одного из самых интересных дизайнеров японской моды. Распознаваемый по логотипу с изображением молнии, fragment годами сотрудничал с длинным списком брендов, такими как Converse, Levis, Oakley, Disney, Starbucks, Stüssy, Casio, Visvim.
Часто корректировки Фудзивары состоят лишь из незначительного обновления материала и изящного размещения логотипа молнии, но именно этот подход (который многие считают ленивым или циничным) делает Фудзивару таким уважаемым дизайнером и законодателем моды. Это своего рода «эстетика Бритвы Оккама», подразумевающая, что зачастую самая простая и прямолинейная версия продукции является наиболее эффективной.
И, хотя не все изделия fragment вам могут нравиться, когда они имеют отношение к чему-то важному для вас, будь то пара Air Jordans или куртка Carhartt, логотип с молнией становится символом того, что эта вещь никогда не выйдет из моды, и что она реально крутая.
Medicom Toy
С тех пор как компания Medicom Toy начала свою деятельность на рынке, прошло уже 20 лет, и за это время она прочно связалась с японской модой и уличной культурой. Это может показаться необычным, но связь между игрушками и одеждой действительно существует.
Несмотря на то что цифровая культура изменила мир, Япония во многом остается «физической» страной: здесь предпочитают расплачиваться наличными, так как тратить деньги, которых у вас нет, считается неприемлемым. Продажи виниловых пластинок, компакт-дисков и даже кассет по-прежнему на высоком уровне. Множество историй о субкультурах и группах подчеркивают, что мода в Японии — это когда ты выходишь на улицу, и все обращают на тебя внимание.
В этом контексте феномен Medicom Toy становится более понятным. Компания создала бренд, который отражает культуру, завораживающую многих: от реплик кукол таких культовых личностей, как Энди Уорхол и Sex Pistols, до образов персонажей уличной культуры, таких как Pointman Futura2000, компаньон KAWS, и Baby Milo от A Bathing Ape.
Особое внимание заслуживает серия Bearbrick, представляющая собой статуэтку медведя, украшенную разнообразной графикой и визуальными элементами, посвященными всему: от Grateful Dead до Звездных войн и Daft Punk (и не только). Это отличный выбор для начинающего поклонника уличной моды, который задумывается о покупке товаров для дома… но сначала стоит обсудить это с вашим партнером.
Yohji Yamamoto
Помимо Рей Кавакубо, Йоджи Ямамото, пожалуй, является самым известным японским модельером 20-го века. По своей сути все модели Yohji Yamamoto представляют собой сочетание традиционного японского дизайна с современными мотивами, и на протяжении своей 35-летней истории этот японский бренд постоянно создавал потрясающие изделия.
Однако то, что делает лейбл более интересным, — это влияние работы Ямамото на более широкую моду, если учесть, сколько его фирменных элементов стало обычным явлением: от расширенных силуэтов и декоративной отделки до асимметричного дизайна и драпированного многослойного стиля. И все же, учитывая все это, единственной константой работы Ямамото является черный цвет, который сам дизайнер охарактеризовал следующим образом: «Я не беспокою вас, а вы меня не беспокойте».
Помимо собственного лейбла, Ямамото работал с adidas Originals над чрезвычайно успешной линейкой Y-3, место рождения Qasa, — одного из самых желанных дизайнов кроссовок в мире моды. Это немалый подвиг, если учесть, что легендарные лейблы, такие как Chanel, Louboutin и Balenciaga, все еще борются за право сделать обувь, которая хотя бы наполовину будет такая же красивая, как простой Air Jordan. Магия Йоджи Ямамото заключается в следующем: десятилетия мастерства и неустаревающая привлекательность, которой нет больше ни у кого.
Evisu
Evisu — это бренд, который сегодня воспринимается как нечто обыденное, особенно с учетом того, что его знаменитый логотип в виде чайки стал привычным элементом на одежде. Однако история его создания полна увлекательных моментов. Бренд был основан в 1991 году Хидехико Ямане, и в самом начале производства удавалось выпускать всего 14 пар джинсов из высококачественного сырого селвидж-денима.
Существует несколько версий о возникновении названия бренда. Наиболее распространенная из них утверждает, что Evisu является намеренным искажением слова Levis. Эта версия кажется особенно правдоподобной, учитывая, что бренд был основан в Осаке — городе, известном производством контрафактной продукции. Кроме того, можно заметить определенное сходство между логотипами Levis и Evisu, которые наносятся на задние карманы джинсов. На самом деле, название Evisu отсылает к Эбису, японскому богу богатства, что и имел в виду Ямане при создании бренда.
Тем не менее, во время Второй мировой войны новые правила и требования к экономии привели к тому, что Levis запретили вышивать логотип на заднем кармане джинсов, а также использовать заклепки «пончик», чтобы сэкономить металл в условиях войны. В результате, фирменный знак стали наносить краской, что отчасти напоминает стиль, который Evisu использует в своем уникальном логотипе.
Issey Miyake
Подобно многим современникам, таким как Рей Кавакубо и Йоджи Ямамото, Иссей Мияке — настоящий революционер. Там, где Кавакубо представил авангард, а Ямамото «столкнул» традицию с прогрессом, Иссей Мияке привнес в моду могущество технологии и техники.
От плиссированных предметов одежды, изготовленных таким образом, что они «запоминают» свои складки после стирки, до его культовой призменной сумки, покрытой геометрическими панелями, которые складываются и сгибаются как пиксели в компьютерной игре. Все творения Мияки «пронизаны» нитью, которая указывает на истинное понимание дизайна одежды: создание функционального изделия, которое должно улучшить качество жизни того, кто его носит.
Возможно, именно такой менталитет сделал этот японский лейбл одним из самых любимых брендов Стива Джобса. Мияки выпустил десятки черных водолазок для генерального директора Apple, что в итоге стало частью легенды самого Стива Джобса.
Uniqlo
В последние годы Uniqlo уверенно занял свои позиции на улицах и в торговых центрах крупных городов США и Европы, и этот японский бренд «быстрой моды» может показаться недооцененным. Однако, когда он впервые появился на западных рынках несколько лет назад, его успех был поистине впечатляющим.
Бренд был основан в 1980-х годах под названием “Unique Clothing Warehouse”, но из-за ошибки в администрировании он был зарегистрирован как Uni-qlo. Уникальный подход к созданию коллекций, который сочетает в себе безупречную классику и яркие, нестандартные дизайны, выделяет Uniqlo среди других брендов массового сегмента.
С одной стороны, их куртки и брюки представляют собой классические модели: никаких лишних карманов, ненужных молний или странных деталей. С другой стороны, их линия футболок UT (в настоящее время под руководством NIGO®) регулярно радует покупателей легкими и стильными футболками с оригинальной графикой, вдохновленной работами таких художников, как Кейт Харинг, Энди Уорхол, Жан-Мишель Баския, Disney, KAWS и многих других.
В заключение стоит отметить, что даже известные японские бренды стремятся производить товары более высокого качества, чтобы удовлетворить требования местных потребителей. У вас есть возможность приобрести доступный и повседневный бренд, который предлагает качественные изделия, способные повысить ваши продажи (обратите внимание: их брюки чинос, шамбре и оксфордские рубашки имеют схожий крой с Supreme, так что, если хотите сэкономить, это отличный вариант).
А вы уже знакомы с японскими брендами одежды? Понравились ли они вам или не оправдали ожиданий? Поделитесь своим мнением в комментариях!
Hiroshi Fujiwara
Hiroshi Fujiwara — это имя, которое стало синонимом японской уличной моды и культурного влияния. Он является одним из самых влиятельных дизайнеров и стилистов в Японии, а также основателем бренда Fragment Design. Fujiwara начал свою карьеру в 1980-х годах, когда он стал известен благодаря своим уникальным подходам к дизайну и способности смешивать различные стили и культуры.
Одной из ключевых особенностей Hiroshi Fujiwara является его умение создавать вещи, которые одновременно являются функциональными и стильными. Его работы часто отражают элементы японской уличной культуры, а также вдохновение из западной моды. Fujiwara активно сотрудничает с различными брендами, включая Nike, Converse и многие другие, что позволяет ему внедрять свои идеи в массовое производство и делать их доступными для широкой аудитории.
Бренд Fragment Design, основанный Fujiwara, стал платформой для его экспериментов с дизайном и сотрудничества с другими художниками и брендами. Fragment Design известен своими ограниченными коллекциями, которые быстро становятся предметом желания среди модников и коллекционеров. Каждая новая коллекция часто вызывает ажиотаж и становится предметом обсуждения в модных кругах.
Стиль Hiroshi Fujiwara можно охарактеризовать как минималистичный, но в то же время насыщенный деталями. Он использует нейтральные цвета, простые линии и высококачественные материалы, что делает его одежду универсальной и подходящей для различных случаев. Fujiwara также активно использует графику и текст, что придаёт его работам уникальность и индивидуальность.
Кроме того, Fujiwara активно участвует в культурных проектах, которые выходят за рамки моды. Он организует выставки, сотрудничает с музыкантами и художниками, что делает его фигуру значимой не только в мире моды, но и в японской культуре в целом. Его влияние ощущается не только в Японии, но и за её пределами, где его работы вдохновляют новое поколение дизайнеров и модных энтузиастов.
Таким образом, Hiroshi Fujiwara — это не просто дизайнер, а культурный икон, который продолжает формировать облик японской моды и уличной культуры. Его работы остаются актуальными и востребованными, а его подход к дизайну служит примером для многих. Если вы ищете уникальные и стильные вещи, которые отражают дух японской моды, коллекции Hiroshi Fujiwara определённо стоит рассмотреть.
Вопрос-ответ
Какой бренд популярен в Японии?
Когда речь заходит о знаменитых японских брендах, на ум, вероятно, приходят такие названия, как UNIQLO, Sony и Shiseido. Но репутация Японии как страны, отличающейся качеством и инновациями, простирается далеко за пределы этих мировых гигантов и охватывает все: от элитной моды до передовых технологий.
Какая самая известная одежда в Японии?
Кимоно. Кимоно (着物), называемое «национальным костюмом Японии», — самая известная форма традиционной японской одежды.
Какие бренды одежды продаются в Японии?
В Японии продаются как международные, так и местные бренды одежды. К числу популярных международных брендов относятся Uniqlo, Zara, H&M, Nike и Adidas. Среди японских брендов выделяются Comme des Garçons, Issey Miyake, Yohji Yamamoto и Muji. Японский рынок также известен разнообразием уличной моды и уникальными концептуальными магазинами.
Советы
СОВЕТ №1
Изучите историю брендов. Многие японские марки имеют уникальную философию и культурные корни, которые влияют на их дизайн. Понимание этих аспектов поможет вам лучше оценить их коллекции и выбрать вещи, которые действительно отражают ваш стиль.
СОВЕТ №2
Обратите внимание на материалы. Японские бренды часто используют высококачественные ткани и инновационные технологии. При выборе одежды обращайте внимание на состав и качество материалов, чтобы ваша покупка служила долго и радовала вас.
СОВЕТ №3
Не бойтесь экспериментировать с сочетаниями. Японская мода известна своей эклектичностью и смелыми комбинациями. Попробуйте сочетать вещи из разных стилей и эпох, чтобы создать уникальный образ, который будет выделять вас из толпы.
СОВЕТ №4
Следите за новинками и коллаборациями. Японские бренды часто запускают ограниченные коллекции и коллаборации с другими дизайнерами или артистами. Подписывайтесь на их социальные сети и рассылки, чтобы быть в курсе последних трендов и не упустить интересные предложения.













